Népomucène Lemercier

(Louis-Jean-Népomucène Lemercier; París, 1771-1840) Dramaturgo francés que intentó renovar el espíritu y las fórmulas de la tragedia, alejándose paulatinamente de los modelos clásicos y anticipándose a los cánones del drama romántico. Lemercier consiguió con ello conservar a lo largo de su trayectoria el favor del público, al que cautivó con sus innovaciones.

Protegido por Madame de Lamballe, de quien su padre era secretario, Népomucène Lemercier pudo dedicarse tempranamente a la literatura y vio representadas sus tragedias (como Meleagro, 1786) apenas iniciada su juventud. Pese a atravesar las turbulencias de la Revolución Francesa y el Imperio, Lemercier mantuvo intacta y exuberante su pasión por el teatro, su atención al arte meditado y estilísticamente experto y el gusto por los clásicos, ensayando con fecunda inquietud intelectual diferentes caminos y corrientes. Una coherencia interna y una independencia moral ni rígida ni intransigente le llevó a aceptar la nueva realidad política y la protección de Napoleón, pero también la soledad digna de sus últimos años. Desde 1811 formó parte de la Academia francesa.

Sus primeras y también mejores obras fueron Le Tartufe révolutionnaire (1795), comedia muy mordaz que revela, junto a un espíritu personal, el conocimiento de la mejor tradición francesa; Agamenón (1797), imitación en parte de los antiguos y en parte de Vittorio Alfieri, pero de vigorosa estructura dramática; y Pinto o la jornada de una conspiración (1800), sobre la conjura que en 1640 elevó al trono portugués a la casa de Braganza, poniendo fin a la dominación española.

Su natural predisposición a acoger y asimilar las innovaciones y la rapidez clara y sabia de su técnica teatral lo llevaron a varias tentativas en que la novedad de ciertas situaciones y las anticipaciones del romanticismo favorecieron el interés de sus contemporáneos; es el caso de Plauto o la comedia latina (1808), Isule et Orovèse (1803), La demencia de Carlos VI (1814, pero representada en 1820), Carlomagno (1816), Saint-Louis (1818), Clovis (1820), Frédégonde et Brunehaut (1821) o Richard III et Jeanne Shore (1824).

La necesidad de salir de las aguas muertas de la literatura neoclásica y de la poesía panegírica estaba viva en él, y se evidenció especialmente en sus poemas, de henchida concepción y un tanto caóticos por la multitud de temas y abstracciones, pero no exentos de páginas líricas: Las cuatro metamorfosis (1799), Les âges français (1803), L'Atlantiade ou la Théogonie newtonienne (1812) y Panhypocrisiade (1819, cantos I-VI; 1832, cantos VII-XX). Su Curso analítico de literatura (1817, en cuatro volúmenes) da testimonio de su sentido crítico.

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Fernández, Tomás y Tamaro, Elena. «». En Biografías y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea [Internet]. Barcelona, España, 2004. Disponible en [fecha de acceso: ].